V Festiwal im. Piotra Janowskiego

Zapraszamy na wyjątkowy koncert „Skrzypce Piotra Janowskiego”

Program:

Johan Svendsen – Romans

Eugène Ysaÿe – Sonata Ballada na skrzypce solo

Henryk Wieniawski – Romans z Koncertu d-moll op. 22

César Franck – Sonata A-dur na skrzypce i fortepian

Alma Serafin Kraggerud urodzona w 2006 roku rozpoczęła naukę gry na skrzypcach w wieku 5 lat. Jej pierwszymi nauczycielami byli Sigyn Fossnes, Alf Richard Kraggerud i Soon-Mi Chung.

Mając 9 lat wystąpiła jako solistka z norweską radiową orkiestrą na specjalnym koncercie dla rodzin królewskich Norwegii, Szwecji i Danii.

Później występowała jako solistka z wieloma orkiestrami m.in. Stavanger Symphony Orchestra, Artic Philharmonic i Forsvarets Stabsmusikkorps.Brała udział w festiwalu – «Oslo Chamber Music Festival», «Halvorsens Musikkfest» i «Valdres Sommersymfoni Festival».

Zdobyła trzy pierwsze nagrody w różnych konkursach muzycznych w Norwegii, także drugą nagrodę na konkursie « Young Talent International Violin Competition» w Tallinnie.

Brała udział w klasach mistrzowskich Dory Schwarzberg, Robina Wilson i Vilde Frang.

Obecnie została zaproszona do udziału w koncertach jako solistka i kameralistyka gdzie będzie występowała z Clarą Hammond i Henningiem Kraggerud.

Również Oslo Filharmonia zaprosiła ją do współpracy w tym sezonie.

Alma Serafin Kraggerud wystąpiła jako solistka razem z Clarą Shen, Stephanem Barratt Due i Cathariną Chen oraz jako kameralistyka m. in. z Christianem Li, Ludvigiem Gudim, Danielem Thorell, Natallią Papova.

Otrzymała nagrodę «Ånun Lund Rej» za swoją indywidualność i kreatywność w grze na skrzypcach i w kompozycji.

Szwedzkie Towarzystwo Kvast, które promuje kobiety kompozytorki wyróżniło jej kompozycję która zyskała dużą popularność w mediach społecznościowych.

Alma ma zaszczyt i wielką radość grania na pięknym instrumencie Guarnerii na którym koncertował Piotr Janowski.

doktor habilitowany sztuk muzycznych, pianistka, kameralistka, absolwentka Akademii Muzycznej imienia Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie fortepianu prof. Alicji Palety-Bugaj i klasie kameralistyki prof. Krystyny Borucińskiej oraz Liceum imienia Gnessinych w Moskwie w klasie fortepianu Władimira Boczkariowa. Ukończyłą studia podyplomowe interpretacji muzyki współczesnej u prof. Szabolca Esztenyi.

Profesor Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie, kierownik pracowni kameralistyki fortepianowej UMFC, założycielka i dyrektor artystyczny Fundacji im. Piotra Janowskiego. Nagrodzona odznaką honorową „Zasłużony dla Warszawy”.

Koncertowała jako solistka i kameralistka w wielu krajach Europy, Japonii, RPA, Arabii Saudyjskiej i USA. Współpracowała ze śpiewakami: m.in. z Olgą Pasiecznik, Małgorzatą Pańko, Anną Mikołajczyk, Junko Suga, Moniką Świostek, Bogumiłą Dziel-Wawrowską, Krzysztofem Szumańskim, z instrumentalistami Piotrem Janowskim, Konstantym Andrzejem Kulką, Adamem Korniszewskim, Stefanem Kamasą, Markiem Bugajskim, Magdaleną Szczepanowską, Marią Pomianowską, Andrzejem Wróblem, dyrygentami: Michałem Klauzą, Maciejem Żółtowskim, Conradem von Alphen.

Dokonała pierwszej rejestracji dzieł Edwarda Wolffa (płyta CD „W kręgu Wieniawskiego, Edward Wolff” – Towarzystwo im. Henryka Wieniawskiego, Polskie Radio. Program Drugi, Fundacja im. Piotra Janowskiego – 2014 rok) oraz płyty CD „Saga Rodu. Pieśni braci Franciszka, Jana i Tadeusza Maklakiewiczów – 2020 rok). Dokonywała także nagrań muzyki współczesnej, prawykonując utwory m.in. Joanny Bruzdowicz, Anny Ignatowicz-Glińskiej, Ewy Serafin (Norwegia), Mitsuru Asaka (Japonia), Aleksandra Kościowa. Z orkiestrą Filharmonii Narodowej nagrała „Echoes of Time and the River” George’a Crumba (Bridge Records, 2002).

Nagrywała dla Polskiego Radia, Norweskiego Radia NRK, Rosyjskiego Radia i Telewizji.

Studenci jej klasy kameralnej zdobywali wyróżnienia i nagrody na krajowych i międzynarodowych konkursach kameralnych (Krzysztof Tokarski, Aleksandra Soboń, Marcin Pękala). Prowadziła kursy muzyczne w Polsce, Norwegii, Litwie, Ukrainie, Estonii i Szwajcarii. W Japonii współpracowała z „Yamaha School of Music” (2000-2008) prowadząc kursy pianistyczne w wielu miastach w centralnej i północnej Japonii.

W ramach obchodów Roku Chopinowskiego 2010 prowadziła roczne międzynarodowe warsztaty chopinowskie „Chopin for blind” dla niewidomych pianistów z całego świata.

Była konsultantem muzycznym Andrzeja Żuławskiego przy wystawianiu opery Stanisława Moniuszki „Straszny Dwór” w Teatrze Wielkim, Opera Narodowa w Warszawie; nagrywała muzykę do filmu Dariusza Pawelca o Macieju Słomczyńskim „Drugi po Boy’u”, do filmu Kingi Dębskiej „Male radosti” oraz do filmu Waldemara Dzikiego „Salwarus”.

Jest dyrektorem artystycznym m.in.: „Festiwalu imienia Piotra Janowskiego”, który rokrocznie odbywa się w Grudziądzu, festiwalu „Paderewski. 3 x 100” organizowanym z Teatrem Ateneum, Akademią Sztuk Pięknych w Warszawie oraz Muzeum Narodowym. Muzeum Wnętrz, festiwalu „W Willi Pod Zwariowaną Gwiazdą” w historycznej willi Państwa Żabińskich w warszawskim zoo.

Uczestniczyła w wielu międzynarodowych konferencjach, włączając konferencję „Oxford Roundtable” w Oksfordzie w 2013 roku oraz sympozjum muzykologiczne „ Muzykal’nyje Poloniki v bibliotekach i Archivach Moskvy” w Moskwie w 2016 roku.

Zajmując się spuścizną po Rodzie Maklakiewiczów oraz swoim ś. p. mężu, wybitnym skrzypku Piotrze Janowskim jest autorem tekstów naukowych poświęconym ich twórczości.

Zapraszamy w niedzielę 29. 08. 2021 r. na koncert niezwykły: harmonia duetu na cztery ręce i fortepianu.

Pianoduo Artists tworzą znakomite pianistki z Bydgoszczy Marzena Buchwald oraz Joanna Derenda-Łukasik, a program wykonają na specjalnie sprowadzonym z Pałacu w Ostromecku fortepianie Krall§Seidler, który należał kiedyś do kompozytora Zygmunta Noskowskiego.

PROGRAM

J. S. Bach/Ch. Gounod – Méditation „Ave Maria”

F. Chopin w aranż. A. Horna – Walc a-moll op. 34 nr 2

Z. Noskowski – Suita polska op. 28, części:

Polonez

Kujawiak

Mazur

Kujawiak

Oberek

Kujawiak

Polonez

⁕⁕⁕

S. Rachmaninow – Romans

Z. Noskowski – Cantique et Kolomyjka op. 33 nr 1

Z. Noskowski – Danse rustique op. 33 nr 8

Z. Noskowski – Chanson op. 33 nr 2

Z. Noskowski – Krakowiak op. 7 nr 1

Z. Noskowski – Krakowiak op. 7 nr 3

Z. Noskowski – Fantazja góralska op. 17

Pianistka. Członkini duetu fortepianowego – „Pianoduo Artists”. Absolwentka Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy (2006) w klasie fortepianu prof. Jerzego Godziszewskiego. W 2020 roku pod kierunkiem prof. dr hab. Joanny Maklakiewicz uzyskała stopień doktora sztuki nadany przez Radę Dyscypliny Artystycznej UMFC w Warszawie.

Za swoją działalność artystyczną została nagrodzona: Odznaką Ministra Kultury

i Dziedzictwa Narodowego „Zasłużony dla Kultury Polskiej” (2014), Nagrodą Indywidualną I stopnia Dyrektora Centrum Edukacji Artystycznej za szczególny wkład w edukację artystyczną w Polsce (2020), Medalem Henryka Sienkiewicza, Patrona X Kongresu Stowarzyszeń Regionalnych (2014), Laurami I-IX Bydgoskich Koncertów z Różą (2010-2019), Nagrodą Burmistrza Miasta i Gminy Solec Kujawski (2017), Nagrodami Prezydenta Miasta Bydgoszczy (2017, 2018), Stypendiami Artystycznymi Prezydenta Miasta Bydgoszczy (2018, 2019).

Swoje umiejętności pianistyczne i kameralne kształciła podczas kursów mistrzowskich

m. in.: u prof. Andrzeja Jasińskiego, prof. Ewy Pobłockiej, prof. Guido Scano, prof. Mirosława Herbowskiego, prof. Andrzeja Tatarskiego, prof. Waldemara Wojtala, prof. Jerzego Marchwińskiego. Wielokrotne uczestniczyła w Międzynarodowych Konkursach Pianistycznych, m.in.:„Città di Cantù” Concorso Internazionale per Pianoforte e Orchestra (2005), Adriatic Music Competition Ancona (2003) we Włoszech. W 2008 roku, wraz ze śpiewakiem reprezentowała w duecie (jedyni polscy muzycy) Polskę podczas Fourth China International Vocal Competition w Ningbo w Chinach. W 2014 roku otrzymała dyplom laureata podczas II International Master Competition for Music Teachers w Warszawie (2014) w kategorii E – kameralistyka wokalna (wyróżnienie). W 2018 roku w VI International Music Master Competition w Warszawie w duecie fortepianowym z Marzeną Buchwald otrzymała II NAGRODĘ i NAGRODĘ SPECJALNĄ – rekomendacja Instytutu Muzyki i Tańca w Warszawie za najlepsze wykonanie utworów polskich.

Współpracuje z wieloma zespołami, muzykami oraz instytucjami kulturalnymi regionu kujawsko-pomorskiego, m. in. Filharmonią Pomorską, Operą Nova, Towarzystwem Miłośników Miasta Bydgoszczy, Towarzystwem Mozartowskim w Bydgoszczy. Od wielu lat wspiera jako pianistka wysokiej jakości wydarzenia artystyczne i kulturalne w Bydgoszczy i w regionie, zwiększając tym samym świadomość znaczenia dziedzictwa kulturowego wśród odbiorców muzyki klasycznej. Koordynuje projekty artystyczne takie jak: Międzynarodowy Konkurs Młodych Pianistów „Arthur Rubinstein in memoriam” w Bydgoszczy, Bydgoskie Odsłony Baroku w 330. rocznicę urodzin Bacha, Händla i Scarlattiego (2015), 90 Lat Szkolnictwa Artystycznego w Bydgoszczy jako źródło rozwoju kultury muzycznej w regionie kujawsko-pomorskim (2015), „Młodzi na START” (2017). Od 2016 roku aktywnie działa w zainaugurowanym przez prof. Jerzego Marchwińskiego Centrum Kształcenia i Promocji „Muzyczne Partnerstwo” w Bydgoszczy.

Dyskografia to nagrane trzy płyty: „Roman Maciejewski – dwa fortepian” (pierwsze, jedyne na świecie nagranie utworów „Pianoduo concertante”, „Negro spirituals” po uwzględnieniu ostatnich korekt kompozytora z 1989 roku, wyd. Pianoduo Artists, 2019, partner firma YAMAHA), „Zygmunt Noskowski kameralnie na cztery ręce” (wyd. Pianoduo Artists, 2018, Pałac w Ostromecku, na zabytkowym fortepianie Zygmunta Noskowskiego, utwory na 4 ręce – pierwsze w historii nagrania dzieł „Suita Polska” oraz „Fantazja góralska” na fortepianie kompozytora), „Arcydzieła Świata Dźwięków” (wyd. Pianoduo Artists, 2020, Pałac w Ostromecku, na zabytkowym fortepianie, utwory na 4 ręce Zygmunta Noskowskiego, Fryderyka Chopina, Stanisława Moniuszko i solo Fryderyka Chopina).

Współpracuje z Centrum Edukacji Artystycznej jako szkoleniowiec w zakresie metodyki gry na fortepianie. W latach 2013-2016 wykładała podczas międzynarodowych i ogólnopolskich Kursów Muzycznych w klasie gry na fortepianie w Kielcach oraz Nowym Sączu. W 2018 i 2020 roku uczestniczyła w Międzynarodowych Konferencjach EMCY dla europejskich członków międzynarodowych i narodowych konkursów młodych muzyków w Luksemburgu.

Absolwentka Państwowej Szkoły Muzycznej im. Fryderyka Chopina I i II st. w Opolu

w klasie fortepianu mgr Celiny Hellerowej, Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego

w Bydgoszczy w klasie fortepianu prof. Wiesławy Ronowskiej, Akademii Muzycznej im. Krzysztofa Pendereckiego w Krakowie w klasie klawesynu prof. Bogumiły Gizbert-Studnickiej. Zainteresowania muzyką zespołową zawiodły pianistkę na Studia Podyplomowe w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie w zakresie kameralistyki fortepianowej w klasie prof. Barbary Halskiej. W roku 2020 pianistka uzyskała stopień doktora sztuki nadany przez Radę Dyscypliny Artystycznej UMFC w Warszawie.

Jako klawesynistka i pianistka wielokrotnie uczestniczyła w międzynarodowych

i krajowych kursach muzyki fortepianowej, klawesynowej i kameralnej w Polsce, Niemczech, Francji, Holandii, Wielkiej Brytanii i Belgii. Pracowała pod kierunkiem wybitnych pedagogów: Konrada Richtera, Eberhardta Feltza, Wolfganga Boettchera, Nicholasa Parle’a, Huquette Dreyfus, Paula Badury-Skody, Jacquesa Ogga, Iltona Wjuniskiego, Colina Tilney’a, Andreasa Staiera, prof. Marii Szwajger-Kułakowskiej, prof. Mai Nosowskiej-Pasławskiej, prof. Barbary Halskiej i prof. Jerzego Marchwińskiego, jako klawesynistka brała udział w międzynarodowych konkursach w Lipsku, Brugge i Paryżu, otrzymała stypendia takich instytucji kulturalnych jak: belgijskiej fundacji Musica, Académie Musicale de Villecroze, Conservatorium van Amsterdam, Dartinghton International Summer School of Music, Ministerstwa Kultury i Sztuki. W 2019 roku dwukrotnie otrzymała Stypendium Artystyczne Prezydenta Miasta Bydgoszczy, dzięki któremu zrealizowała Projekt „Zygmunt Noskowski kameralnie” (2019) i „Arcydzieła Świata Dźwięków” (2020). Płyty zawierają utwory na cztery ręce Zygmunta Noskowskiego po raz pierwszy zarejestrowane na XIX-wiecznym fortepianie kompozytora, Stanisława Moniuszki, Fryderyka Chopina w aranżacji Augusta Horna. W 2019 roku pianistka dokonała także nagrania dzieł na dwa fortepiany Romana Maciejewskiego „Pianoduo concertante” oraz „Negro spirituals”.

Dzieląc swoją pasję muzyczną między dwa instrumenty, klawesyn i fortepian, występowała na wielu festiwalach muzycznych w Polsce, Szwajcarii, Francji, a także wraz ze skrzypaczką, dr hab. Katarzyną Bąkowską i wiolonczelistką, dr Anną Sawicką występowała w Nord Shores Center for Performing Arts (Chicago – USA), a także w Indiana University School of Music w Bloomington (USA), wykonując muzykę solową i kameralną polskiego baroku na klawesynie.

Za swoją działalność pedagogiczną i artystyczną w roku 2005 została wyróżniona przez Ministra Kultury Rzeczpospolitej Polskiej odznaką „Zasłużony Działacz Kultury”, otrzymała Laury Bydgoskich Koncertów z Różą (2014, 2015, 2016, 2017, 2018, 2019). W 2018 roku w „VI International Music Master Competition” w Warszawie w duecie fortepianowym z Joanną Derendą-Łukasik otrzymała II nagrodę i nagrodę specjalną – rekomendacja Instytutu Muzyki i Tańca w Warszawie za najlepsze wykonanie utworów polskich.

Pianistka-klawesynistka popularyzuje muzykę dawną, solową i zespołową, wykonywaną na klawesynie, a także przeznaczoną na różnorodne składy instrumentalne i instrumentalno-wokalne,

jak również z udziałem fortepianu (duet fortepianowy – utwory na 4 ręce i 2 fortepiany). Od wielu lat należy do czynnych członków Towarzystwa Mozartowskiego w Bydgoszczy i Towarzystwa Miłośników Miasta Bydgoszczy.